Grum // Sound Reaction (2009)

Pocas portadas más feas, pocas.

Groom, en inglés significa novio (de bodorrio, pues) y Grum, no sé.

Lo que sé es que Sound Reaction es el track que da vida al EP que impulsó la carrera de este productor que se dio a conocer tocando en el famosísimo club Fabric, de ahí que sus sintetizadores sean envolventes, potentes y a su vez tan clásicos. Con el apoyo de Pete Tong y su buena música por ahí de junio llegó a las pistas de baile, presentando un techno fuerte, con vocales y estructuras que bien podrían haber sido firmadas por New Order. Cuatro ediciones de la canción y una en especial, The Revolving Edition, que es mi favorita por su sonido industrial tan ochentero y limpio.

En resumen, resulta que Grum me suena a novio, su música me suena bastante bien y si es buena para el Fabric ha de ser mejor oírla ahí. Rapten al novio y vámonos a buscar chicas enfiestadas al Fabric, pues.

Allá y ahí: Mediafire y RS.

Por cierto, tengo por ahí esperando el Heartbeats, que es su segundo EP, con un sonido más nuevo -que ya se deja oír en esta placa- e igual de interesante. Pero antes por ahí Vale tiene un compilado que les pasaré aquí, cuando me haga favor de reenviarme el link que ya perdí.

Fifty Weapons # 002 (Modeselektor) (2009)

No entiendo la foto.

Lo mejor sería que agarrara un disco al día y lo subiera, no que de vez en tanto posteara de a treinta y tantos pero bueno, así es nuestra música; atascada por definición y así soy yo. De Modeselektor no voy a hablar, porque mandé un emisario de RTB al cervantino a que me trajera noticias de su presentación en vivo y me salió con que llegó tarde y ya había pasado. Además resulta que ya es bastante conocido como para ocupar background.

Su track Fifty Weapons, salió hace un año en esta misteriosa disquera y salió sin nombre, hecho con mucho beat y algunos sampleos de 50 Cent. Ahora el segundo release aparece igual de enigmático, con dos tracks, uno por cada lado del vinilo que remezclan ese primer corte. Al parecer los tipos detrás de la tornamesa son nada menos que Siriusmo y Housemeister. Mientras averiguamos -sin mucha intención- si la disquera planea sacar cincuenta versiones distintas de ese track o si algún día tendran a bien cambiarle o si más bien acaban por desaparecer, les dejo acá estos tracks, que suenan bien.

En RS y en Mediafire, para que todos se puedan atascar.

Fe de erratas: Así como les dije que era, no es. Lo de 50 cent fue usado en el release 001, sí, pero lo que escuchan en éste no es un remix a ese remix. Es una cosa distinta: remixes de Siriusmo y Housemeister a un remix de Modeselektor. El remix original está en los comments. Gracias, Pablo.

Designer Drugs // Riot / Drop Down (2009)

El viernes, si todo sale según lo planeado, yo me escaparé de un cumpleaños para ir a escuchar al posible atasque de Designer Drugs. El seis de noviembre se presentan en el Centro Histórico y vale la pena darles una oportunidad según lo ya escuchado. Su anterior entrega Zombies! / Back up in This es una carga de electro sucio y fuerte, a lo que va. Esta, su última producción, hace lo mismo.

El primer track tiene incluso la suficiente autoestima para llamarse Riot, como esperando que su agresividad se traduzca en el desorden de los grupos de cuerpos en movimiento que la escuchen, resultando en potentes atrejeos que terminen atententando contra el órden civil de la pista. Y supongo que podría lograrlo, si se mezcla con pericia en un sonido fuerte, durante algún climax de bajos duros y vocales resonantes. Acompleta el disco Drop Down, que no se queda atrás y hace lo suyo soltando intensas cargas de adrenalina pausadas, que aumentan a la par de sus agudos.

Así que eso es lo que espero escuchar el viernes, un set vibrante y enérgico, con una organización decente que permita el acceso al alcohol y al evento durante la duración completa del mismo sin grandes complicaciones ni precios desorbitados. Pero en esto de la electrónica nunca se sabe, porque poca gente se queja.

Allá en RS y en el más allá en Mediafire.

Por cierto el disco salió el 27, por lo que prácticamente lo estará presentando acá. El Flyer desde nuestros amigos de Dategrassa.

Solo // Minimood / Rawmania (2009)

He visto a mi padre creer que está poniendo algo de Tchaikovsky para la cena.

Al que madruga dios le ayuda, aunque no le haga de desayunar. Hoy por la mañana me llevé la buena sorpresa de tener esto listo para compartir: Solo, que ya había llamado mi atención con su Big Stef se aparece ahora en la disquera de las etiquetas amarillas. Y curiosamente no llega solo (mal chiste), trae remixes de los buenérrimos Round Table Knights y Betaucue. Cuatro tracks como acostumbran, dos originales y dos mezclas. A mi me gusta.

Y es que esta onda minimal, con sus toques tribales de sonidos mundiales a mi no me cansa por dos motivos. Uno, por la calidad de las mezclas y dos, por que no quiero. Tal vez, eso sí, este no es el más arriesgado de los lanzamientos de Pellegrino, porque se trata de un productor más conocido, por tanto con un estilo más definido. No obstante Minimood es un track potente y bien construido, lo que uno espera, algo para la pista. Por otro lado Rawmania es, sin más, una gran sorpresa. El mejor track que Nortec nunca logró, un minimal que crece y crece, con trompetas norteñas (de polkas mexicanas, ahora banda) que van de lado a lado y hasta un belly dance ambientado a sombrerazos. Muévete pa que goze.

A trompetazos en RS y también en Mediafire.

The Animals // Retrospective (2004)

Must algo.

The House of the Rising Sun, con ese blues eléctrico, con ese órgano hipnótico, con esas guitarras tristes y con esas vocales potentes que parecen exigir amor a gritos, es justo lo que debería sonar mientras se anda por la ciudad en las horas más próximas del alba, cuando lo inunda a uno ese color celeste entre azul, morado y naranja que, con bella grandiosidad, te obliga a analizar el final de una o varias noches destructivas, haciendo un recuento de los pecados cometidos a la vez que te sientes amenazando por una penitencia que, disfrazada de cruda y malestar, purgará tus crímenes.

Oh mother tell your children
Not to do what I have done
Spend your lives in sin and misery
In the House of the Rising Sun

O así debería de ser. Yo he tarareado hoy la melancólica historia de un chico de Nueva Orleans que, arrepentido de su camino y en medio de una disculpa adelantada, regresa a la casa de sus demonios a enfrentar su perdición. La he recordado en la madrugada sí, pero más bien sobrio, descansado y con frío, porque en condiciones más poéticas estaría yo más preocupado por encontrar un buen consomé.

Así sonaban The Animals en los sesentas, retomando cosas de Bob Dylan, de Nina Simone, de John Lee Hooker, de Bo Diddley. Un blues que interpretaba el dolor de tal manera que uno sólo podría creer que lo habían vivido en carne propia, como que ni mandado a hacer. Un sonido característico, por demás histórico, que no por nada puso a los de Newcasttle como la segunda banda inglesa en dominar los charts en todos los continentes, sólo por detrás de los Beatles.

Allá los clásicos, flotando en el tiempo.
Password, código o contraseña: J+E=EbAW

P.D. El enlace me lo he robado de un blog que, sin recomendar demasiado, les cuento, se dedica a subir puros greatests hits. A lo mejor encuentran algo que no andaban buscando.

Overthrill // Devastate (DVSTT, 2009)

Universe pics, I like.

El segundo lanzamiento desde Alemania de Overthrill aparece, mire usted, después del primero. Devastate, track que da nombre al EP es un corte bastante bueno que cambia un poco su sonido, sin dejar fuera las importantes cargas de adrenalina de su música para acercarse al breakbeat, con esos ritmos fuertes y cortantes.

Asteroids, por otra parte, pareciera que se integra más al electro que les conocemos, sin embargo mantiene esos saltos bruscos que dan línea al disco y además, les cuento, tiene unas campanas de poca madre que aparecen al final. Cierran la lista The Big Fuck Up y Twister, con más fuerza -léase: vocales más groseras, hiphopeadas. Cuatro tracks originales para un disco mucho más que recomendable.

Allá, en RS y más allá en Mediafire.

Fuck Buttons // Tarot Sport (2009)

Viajes astrales, como aquellos que con peyote de la Sierra Potosina te lleva a recónditos placeres del inconsciente, se han logrado varios este año en la música. Sin embargo, a finales de los sesenta todo era mucho más fácil. Los ritmos psicodélicos, en franca etapa de descubrimiento, eran la onda. Andar groovy no estaba tan mal visto entre la “chaviza” y Thimoty Leary no era aún buscado por el FBI. Esos tiempos se cubrieron con guerras, los mayos y octubres rojos, los movimientos civiles mayugados por la fuerza del estado, las aficiones consumistas ochenteras y el  hartazgo noventero.

Nosotros (y me refiero a los que nacimos en el primer lustro de los ochenta) somo hijos de esa etapa y estamos directamente conectados a esa mezcla generacional tan brutal que ahora encuentra escaparates en la música con exponentes como Animal Collective, Grizzly y Panda Bear, Department of Eagles o Fuck Buttons.

La psicodelia, siempre presente en el inconsciente colectivo como un pacto con lo ajeno a la realidad,  se representa en la música de estos días como una mariposa fosforescente, misma que mutó de un gusano amorfo producto de la cultura pop de las últimas décadas.

Los sonidos parecen perderse en un infinito llano, mismo que sobrevolamos en el viaje ácido del eco sorround. Fuck Buttons se aleja del ruidosísimo espectro que nos dejaron con su entrega pasada y nos recrea el ambiente ideal para refrescarnos el rostro con agua de colores pastel, mientras flotamos, como los astros, infinitos a lo lejos.

Acá el disco (Mediafire)

Broadcast // The Noise Made By People (2000)

Nostalgia de tiempos lejanos, nostalgia de trajes sastre en los callejones a media luna, nostalgia de hermosas vocales clásicas, nostalgia de amenazantes -y a su ves seductoras- estrellas de cabaret que con su belleza inigualable y su fama de amantes divinas acarrean -a quien se les acerca- los peligros tan comunes de aquellas diosas que, sin recordarlo, han decidido bajar a la tierra para descubrir nuestros secretos más obscuros, en los lugares más decadentes.

Nostalgia de sonidos orgánicos, finamente secuenciados con electrónica de -redundo- nostálgico corte. Nostalgia de quien ha regresado al planeta después de un largo viaje a través del infinito espacio, durante una aventura casi ficticia, dibujada en el -insisto- nostálgico color sepia de los años cincuenta.

Nostalgia de buenos tracks, de trip-hop, de música para sonreír en soledad. Nostalgia del ruido que hace la gente en un mundo repentinamente vacío o The Noise Made by People. Nostalgia y, digamos, melancolía.

Allá. Lejos.

Fake Blood // Mars Remixes (2009)

Ya se me había olvidado ponerles leyenda.

Creo que aún con todo su hype no habíamos puesto nada de Fake Blood. A lo mejor porque es uno de esos productores de “polémica identidad desconocida”  que a mi gusto ya son demasiados. Pero bueno, el tipo este -que no sé si ya se sabe quien es o naranjas- ha tenido varios hits de la escena. Mars, el de hoy, inclusó dio para que saliera su pack de remixes en manos de Boy 8 Bit, Herve y Jack Beats. Si no han escuchado el track original les cuento que se trata de un corte techhousy, espacialón -obvio desde el título- y bueno para las pistas de baile. Los remixes le hacen bien.

Ahí, sin más que decir.

Kitsuné Maison 8: The Chic and Nice Issue (2009)

La septima carita de izquierda a derecha, en la cuarta línea de arriba hacia abajo no soy yo.

La Kitsuné sigue dándole y bueno, ya van ocho. Famosas todas, unas más buenas que otras pero siempre dentro del hype electrónico multimedia global. La de hoy trae, entre otros, la sorpresa de contar con un track de Siriusmo, con su famoso sonido de shotgun midi y eso. Trae también un track bien famoso a estas fechas, Maximus (Beni), un hit de minimal techno que mezcla mi paisano de Harvard Bass. Acompañan los Memory Tapes, con Bycicle, poniendole el Glo-fi a la disquera, como apuntando al sonido del año que ya se nos viene encima.

Otro grande son los Midnight Juggernauts y el track que ya habíamos presentado aquí hace poco, que anuncia su esperado regreso, sin fecha tentativa de publicación. Después del Encore del disco aparecen los Crystal Fighters, con I love London, una jalada que yo disfruté bastante. Abre el disco la French Horn Rebellion, con Up All Night y lo cierra My Tiger My Timing, con I am the Sound. Estas últimas con buenos cortes del clásico electropop fancy que ha llevado a lo alto a la disquera de las caritas que, ya había denunciado yo, han de estar repetidas desde hace tiempo.

Si se suman todas la canciones y no se le resta ninguna por mala calidad objetiva -como la de Slagsmålsklubben que suena a ghetto del 2004, hecho sin muchas ganas - salen un total de 19 cortes y un espacio en blanco. El tracklist en los comments. Y el disco aquí.

Proxy // Who The Fuck Are You? (Webleak 2009)

¿Quién carajos eres?

Who the fuck are you? Proxy está de vuelta, acompañado de los Bloody Beetroots que mezclan el sencillo que da nombre al EP en dos ocasiones con su puritito estilo fiestero. Un track con vocales repetitivas, de junkies casi muertos, beats fuertes y ese sonido industrial que caracteriza a a los rusos. Un hit techno, pues. Acompaña como bonus track 8000, una sequencia en donde se integran sonidos de Medio Oriente, sin perder el beat puerco. Esta última, según Tiga, ha sido su favorita para cerrar los sets de este año.

El release está ahí medio truqueado, son rips de alta calidad, pero rips finalmente, ni modo, bailoteemos con el volumen no muy alto -porque se distorsiona- en lo que conseguimos algo más digno.

Allá, antes de tiempo.

Riva Starr // If life gives you lemons make lemonade (2009)

Una probadita del álbum, dice.

Siempre me ha parecido una cosa digna de rechazarse ese dicho que dice; si la vida te da limones has limonada. La cosa es que así no funciona, hay que decirle a la vida que la limonada, bien preparada, también lleva agua mineral y una sombrillita, si no no vale y de esas no se andan repartiendo todos los días. Y luego ni hablamos de las implicaciones de seguir la sabiduría popular al píe de la letra: ¿qué pasa si la vida nos manda iguanas?, ¿las preparamos en tacos?. Pero supongo que no es tan estricto, es simplemente una oda al positivismo, a la buena vibra, a los pensamientos felices, a las agendas de Paulo Cohelo. No me gusta.

Lo que si me gusta es el minimal techno y sí, hay mucho ultimamente para compartir. El día de hoy Riva Starr aparece con I Was Drunk y Black Cat, White Cat, un par de piezas que incluyen ritmos griegos -porque esta onda se adereza mejor con ritmos extranjeros-, vocales que parecen de Bar Mitzvah y un sonido que va y viene, en constante movimiento tech house. Buenos beats.

Por doquier, en la sabiduría popular.

Royksopp // This Must Be It – Maxi Single (2009)

¿Vendrán?

De estos noruegos no hace falta hablar mucho, acá en México se nos hacía agua a la boca con la idea de verlos en vivo por ahí de noviembre, sin embargo nos cayó la gorda y entre influenza estacional mezclada con crisis económica se encontraron los pretextos necesarios para cancelar el evento que nos hubiera permitido disfrutarlos junto a Dj Shadow, entre otros.

Es la segunda vez que “posponen” este festival y la verdad a mi me da que ya no fue, por eso, a los organizadores que andan jugando con el corazoncito musical de uno o a quien resulte culpable de tanta informalidad me gustaría dedicarles aquello que ya dijo Maradonna: Que la chupen y la sigan chupando (aunque no sé bien si está bien aplicada, pues no hablo un argentino muy fluido).

Bueno, ya lo pasado pasado y para hacer como si nada les traigo este maxi single con, nada más, diez versiones de This Must Be It. Entre los involucrados en semejante atasque están Apparat y Rex The Dog, pa que se den un quemón.

En algún lugar, menos México.

Midnight Juggernauts // This New Technology EP (2009)

¿Bonito, no?

La cosa con este trío está en si suenan bien tirándole al rock progresivo con su nuevo single o sí, por el contrario, la están cagando y deberían regresar al anhelado sonido sintético que los llevo a la gloria hace poco menos de dos años. La cosa que yo veo, por otro lado, es que el track teaser del nuevo álbum está regular, tirandole a bueno, pero no es sorprendente y eso es el lo que no cuadra, que uno espera maravillas de quien ya maravilló. Además resulta que los regresos casi nunca cumplen este requisito y esto es suficiente mal augurio para los que esperaban un discazo mejor que el anterior.

Con los Juggernauts a mi no me pasa, porque Dystopia nunca fue santo de mi devoción y yo a esto lo considero como una continuación correcta de su trabajo, un buen intento, donde incluso me ha gustado más Fantastic Valley, un B-side ensoñador y dulce, que en dos minutos lo lleva a pasear a uno, para devolverlo de regreso al single, en versión de Emperor Machine Remix.

Ahí, esperando disco.

LCD Soundsystem // Bye Bye Bayou (Single, 2009)

¡El monsturo capitán, el monstruo!

Después del Sound of Silver y antes de su esperado regreso con una tercera placa, James Murphy espera mantenernos contentos in between con este corte, Bye Bye Bayou, original de Alan Vega (cantante de norteamericano origen, setentero él, de reconocida importancia en la escena punk industrial de aquella época por su participación con el grupo Suicide).

Con los sonidos que hicieron grande a este, su segundo proyecto, (recordemos DFA 1979) LCD construye un track bastante concreto, disco, sabroso, bailable. Buen track, porque en este release no hay más que este sencillo que -dicen- no aparecerá en el nuevo disco. Y sí, a mi me mantiene contento.

Allá, despidiendose.

Simian Mobile Disco // Cruel Intentions Remixes (2009)

Mira, es rosa.

Calientito. Desde The Gossip salieron las vocales de este track y luego, con tremenda combinación, que a mi en lo personal me encantó, llegan los remixes, seis para ser exactos, porque con Simian siempre son atascados y también pasa que no hay muchos que no quieran entrarle a la remezcla.

Un disquito para los que no tengan suficiente con el placer temporal que brinda el LP, para quienes se antojen de oír la voz sensualona de Beth Ditto sobrerevolucionada, pausada, repetida, recortada y hasta minimalizada por los remixes de  Joker, Greg Wilson, Maurice Fulton y Heartbreaks.

Ahí, delante del disco.
Acá, escondido

Drlkt Freddie // Blood EP (2009)

Me gustó el dibujito.

Igual que nuestro lector T.C.T.B  andaba yo escuchando a los CCC y me encontré, entre sus remixes, este de Drktl Freddie, así di con este epecito y su track Blood. Usualmente no me gustan las canciones que dicen cosas como slow down, move on, put your hands up, etc.. y es que quien haya tenido una juventud latinoamericana (centroamericana tal vez) habrá sufrido del merengue-ballenato-loquesea pa’ bailar que le pedía a uno que moviera una manita pa’ arriba, pa’ abajo y así. Yo hago esas asociaciones y luego no me gustan las cosas.

Sin embargo en Drlkt Freddie hay algo por ahí que está bueno, aunque le ponga esas letras que tanto me molestan, el track está meramente bien construido y ligeramente fiestoso, cualidades que explotan en la versión de los Chocolate Cookies, que lo completan con efectos espaciales, mucha fuerza de bajos y un buen intro. Foulworks hace lo suyo y rescata los sonidos del original y los acelera, para obtener algo más rápido, algo ochobitero.

Por cierto, quien se bajó a Pro7 antes de la aparición de este post ya lo tiene, porque resulta, me confundí de link -Rapidshare es más complicado que mi madre, lo siento- y lo que deberían hacer es regresar a la entrada de abajo y volverla a bajar, para que así tengan Mi Amor (no el mío, el del EP). Gracias a nuestra comunidad, por avisar.

El EP en donde debe de estar.

Pro7 // Mi amor (2009)

Lo nuevo de aqua, ejem, Pro7

¿Se acuerdan de Pro7?, es un productor francés que tiene por ahí varios remixes, algunos han saltado por ahí en los grandes sets, sin embargo su nombre se ha mantenido con bajo perfil. Ahora, moviendo un poco sus beats, de puercos a estilizados saca esto; Mi amor, que según yo está hecha para satisfacer el style que demandan los clubes fresas, digo según yo porque ya ni sé que ponen ahí, pero me lo imagino porque incluyó un Club Mix.

Este track es un buen conjunto de sonidos -bueno, no más- con letras -en francés- que resultan pegajosas y sin ser tan fiestosas como las que el electro acostumbra son llamativas, aunque ahi van tirándole al euro, al progressive. Una canción de verano en Ibiza, para playlists poco más refinados que ese congal.

Los remixes corren a cuenta de Dilemn, Gooseflesh y Daryl Corn. El segundo el mejor.

Acullá el EP.

In Flagranti // Brash & Vulgar (2009)

Este es un material que desconzco el porqué no ha brincado al mainstream de forma tan catapultosa como Yuksek. Apareció por allá de marzo pero hace unos días llegó a mi Ipod, con una portada tan desagradable que mejor borré del archivo. No obstante, los sonidos son de otro mundo. De hecho, estos amos del ”tornameseo” (meeerol!) tocaron en mi tan odiado Pasaje América y, de haber sabido de su existencia anteriormente, ahí hubiera estado segurito.

El sonido que generan estos indivíduos es agresivo, redondo y sí; vulgar. Beats tan puercos pueden resultar desagradables a la larga. Brash & Vulgar está tan bien ensamblado que el disco entero es una delicia absoluta. Posee un estílo único, sexy, irreverente. Sería el soundtrack ideal para una pasarela de artículos bondage junto con corsettes de Jean Paul Gaultier; así de puerco y stylish se vuelve.

Es muy probable que los beats no sean lo más original, que el pitch sea muy reducido. La magia lo hace el ensamble. Tan perfecto resulta que un disco así puede establecer nuevas metas en cuanto al turntablism pachanguero refiere. Deja abajo (no por mucho) a trabajos como los de Zombie Nation. Calidad pura.

Disfruten de este trabajo tán maravilloso que nos impulsa al fin de semana (y a la fiesta de hoy) con todo el punch del mundo.

Acá lo Brash (Megaupload)

Washed Out // High Times (2009)

Grábenselo en cassette, no sean gachos.

With a little help of my friends. Cuando andaba yo vagando demasiado en el mimimal -y esas cosas que tanto me gustan- nuestros buenos colegas, amigos y compañeros de oídos de Nosomostontossomosespeciales como que sintieron mi sed de algo con más sustancia (o sustancia diferente, a bien) y colgaron esto que me está volviendo loco: Washed Out.

Formado a base de sonidos que más bien son composiciones completas y con un low-fi que no suena a lo que se llama low-fi, componen y arreglan verdaderas melodías buenaondita, más que listas para viajar tranquilo y smooth sobre paisajes nostálgicos. Belong, que acertadamente comienza el disco, es una cosa de locos y ejemplo efectivo: como estar escuchando a Men at Work, pero sin australianos semidesnudos, con arreglos impresionantes, suaves, sin ridiculeces. Chill Wave para todos.

Otro corte memorable es You Will Be Sad, que aparece con influencias que bien podrían ser chinas o del funk setentero, pero con un órgano que la acompaña. Dura apenas un minuto y mantiene ese ritmo melódico que para ese entonces ya adormos, además de que lo deja a uno bien flojito para escuchar Yeah, que cierra el disco magistralmente.

La portada, como verán, esta volteada y tiene unas líneas de doblez que corresponden a nada menos que un cassette. Porque así salió el original. Uy, uy, uy.

Atrás, en el tiempo.