Posts etiquetados ‘Alternative’

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Hadouken! // Turn the Lights Out (Single, 2009)

Diciembre 14, 2009

For the Masses, se llamará el disco de Hadouken!, banda que aparece listada bajo electrónica en algunas tiendas y que por lo que veo no tienen de electro mas que una chica guapa en los teclados y unos cuantos sintetizadores haciendo ruido, pero vale, quién quiere más. Turn the Lights Out es un track fuerte, orgánico, de puritito rock, con unas vocales que me recuerdan ligeramente a Rage Against The Machine y una velocidad que da para un track de Prodigy.

Como el EP que traigo no trae el original el muy marro, les dejo el video oficial, para que la disfruten en su versión real. Hadouken!, Shoryuken!, and remember: Champions don’t do drugs.

Acá y allá.

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Charlotte Gainsbourg // IRM (2009)

Diciembre 11, 2009

Según yo, no es tan guapa.

Existen en la vida cosas que no dejan de sorprenderte a pesar de que sabes ya vienen. Entre esos elementos de regocijo premeditado existe: el lugar de trabajo o workstation adornado previamente por tus compañeros el día de tu cumpleaños (no lo han hecho y dudo que lo hagan), el regalo navidad que tu mismo te envolviste y dejaste bajo el arbolito para abrirlo entre tus familiares (FAIL), o la próxima película de tu director favorito, que pinta como para churro pero que amas de antemano.

Algo así pasa con el disco nuevo de la Gainsbourg. Sabíamos que algo grande vendría. No imaginábamos que nos provocaría semejante emoción.

IRM es su regalo de fin de año. Sin saber si se refiere al Irish Republican Mobster, a la Infanta Regina Mandulier o al Insumo Refrigerado de Malasia, IRM significa una sóla cosa: EVOLUCIÓN.

En su entrega pasada no sólo se apoderó del estilo que sus compatriotas AIR le prestaron, sino que hizo del Soft Pop francés, junto con Camile, algo mucho más mainstream. Ahora va un poco más allá, se notan otras influencias que vuelve a hacer suyas. Se escucha en el trasfondo a AIR, a Portishead, a Sonic Youth, a Unkle, a Animal Collective. Se nota la influencia y la mezcla es irresistible. Cada track distinto, cada viaje brutal.

IRM, el tema homónimo al disco, es agresivo, intenso, apasionado. De repente se pone a palomear con otro galófilo, Beck. Sí, Beck Hansen en el track Heaven Can Wait. La bellísima In The End (que no tiene nada que ver con la grandiosísima rola de BLUR) que nos recuerda al gran 5:55 de hace tres años. Me and Jane Doe parece producida por Panda Bear.

Tenemos aquí una gran pieza, tan llena de pasajes maravillosos como de misterios. Los invito, pues, a que nos perdamos un momento en estos grandilocuentes sonidos, que sólo ayudan a resaltar la belleza inmensa y escondida de esta francesa.

Aquí lo nuevo de la Gainsbourg.

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Portishead // New Track

Diciembre 10, 2009

Yo sé que en esta página se viene por los discos y cuando mucho, por las reseñas. Sin embargo me dio tanto gusto oír algo nuevo de Portishead que aunque está nomás en videito me dije a mi mismo: ¿por que cuatotonques no?.

Lo nuevo se llama Chase The Tear y tiene un ritmo envidiable que parece nacer de la misma fuente de inspiración del Third, como un B-side con causa, porque les cuento salió en favor de Amnistía Internacional, que es esta gente que defiende Los Derechos Humanos cuando la CNDH está muy ocupada haciendole favores al presidente, por ejemplo.

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Modest Mouse // No One’s First, and You’re Next (2009)

Diciembre 3, 2009

Todos tenemos esos días malos y mierda donde nuestra ironía está a tope y nuestra deicidia al máximo, se dice que son descompensaciones químicas en nuestro sistema hormonal y hay ciertas formas que recomiendan los expertos para superarlas, de entre todas estas la menos efectiva, según yo, es oír a gente que está peor que uno, gente como Isaac Brock, lider de Modest Mouse, a quien pareciese que una nube de lluvia le va siguiendo durante todo el día. A mí por eso me gusta, llámame melómano.

No Ones’s First and You’re Next es el EP que aparece casi dos años después de su última placa y se compone meramente de lados B y  canciones olvidadas de los elepes Good News for People Who Love Bad News y We Were Dead Before the Ship Even Sank, los cortes son a la manera que ya les conocemos; low-fi, folk, guitarrazos campiranos, otros más fuertes y complejos, una voz aguardientosa, maldiciones a la vida y mucha sátira.  Indie, pues, pero indie bien, bien bueno.

Así que les invito a ponerse de malas o empeorarse, con buena música. I guess I’ll just have to play and play / Until I’m out of cash.

En la pituitaria.

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Thom Yorke // FeelingPulledApartByHorses EP (2009)

Octubre 6, 2009
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¿Who's fan, who?

Radiohead y Thom Yorke han decidido ir sacando rolas de a poquito, como van saliendo. Al parecer el proceso de elaborar un disco de larga duración, imprimirlo, editarlo, distribuirlo, hacerle gira etc… está por demás. Y es que, bueno, ¿desde cuando les ha importado en Oxford lo que haga el resto del mundo?.

Después de un concierto único, donde compartió escenario con Flea -guitarrista de los Red Hot- en el cual los boletos se agotaron en, dicen, siete minutos o menos, hoy salió esto al mercado del internet, un epecito con dos sencillos nuevos: FeelingPulledApartByHorses y The HollowEarth. Ambos son una interpretación clásica de Thom, ambas acompañadas con sintetizadores (a falta de banda, como nos ha acostumbrado en su carrera de solista), ambas con una construcción a base de varias percusiones repetitivas donde resaltan los secuenciadores, los platillos y los bajos, que dan una impresionante sensación de vacío y profundidad. Hay también algunas cuerdas y efectos que completan la ecuación y la voz, su voz, lo de siempre: la melancolía personificada en un ser humano bajito y de complexión menuda. Una cosa para disfrutarse harto.

Allá, en el hogar de Prometeo.

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The Flaming Lips // Embryonic (2009)

Septiembre 28, 2009
WTF! Totally Speachless!!

Así de relajado y buenaondita está el disco...

Había algo muy retorcido en las mentes de Coyne y Drozd. Siempre lo hubo. Posiblemente, durante la rehabilitación del segundo de ellos, ese wicked thought se desvaneció poco a poco mientras la heroina se disolvía con litros de agua y buenos hábitos. Por ello, las melodías que salían de esta dupla infinita se volvieron rosas, optimistas, divertidas.

La realidad nunca deja de ser cruda y esos malsanos pensamientos vuelven sin avisar como un amante insatisfecho, aquel rechinido de puerta que se creía reparado o la basura que se había tirado tras la barda del vecino y al día siguiente, la encontramos de nuestro lado nuevamente.

La experimentación que los Flaming Lips habían ejercido durante sus tres últimos LP’s sirvió de preparación para que ese ser desagradable y en eterno periodo de gestación, volviera a ver la luz mostrando su rostro más rudo, poderoso, ácido y, sin dudralo un instante, inverosimil.

La psicodelia que se quedó guardada en el inconciente de estos sureños se agarró del rock setentero que ya no existía en nuestros años. Con esta fusión post rehab, los labios ardientes han vuelto en grande. Probablemente, mucho más grandes y monstruosos de lo que ellos esperaban.

 Acá el embrión (Rapidshare)

He aquí una obra maestra. Disfruten.

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Muse // The Resistance (2009)

Septiembre 24, 2009
Eso sí, que chicles la portada.

Eso sí, que chicles la portada.

Dos veces en la vida te lo he dicho y no me hagas repetirlo una tercera vez: el matrimonio no es democrático porque si no siempre acabaría en empate, échale coco hija.

Acá un disco por el que seguro nos van a fastidiar más rápido que lo que se tarda uno en decir “aguas que se acaba el agua”.

Lo nuevo de Muse es, digamos, lo de siempre de Muse. No por eso es malo, no, si este fuera su segundo disco yo estaría encantado porque es un buen material y sí, se ve que se han esforzado en cambiar e innovar su estilo, sin embargo, para bien o para mal su sonido es único y está más que escuchado. Los ritmos en The Resistance son, como acostumbran, llenos de guitarras cambiantes, espaciales y poderosas, eternamente acompañadas de la característica melancolía de Bellamy. Las pequeñas innovaciones de las que hablaba están en algunos coros y solos que me recuerdan un poco más a Queen en United States of Eurasia, un Europop chistosón que se me antoja como la versión rockera de los Pet Shop Boys en Undisclosed Desires y un piano -bonito él- clásico para United States of Eurasia y la trilogía de Exogenesis.

Insisto, el disco es bueno, incluso la última canción (dividida en tres pretenciosas partes) está tan bien producida que verdaderamente suena a épica fílmica de ciencia ficción, lo mejor de la placa, sin duda. Sin embargo yo no soy el mayor fanss de Muse y me pasa, como con casi todos sus discos, que después de 6 canciones empiezo a perder el interés aunque al final hayan buenos tracks. Como dijera Ed O’Brian de Radiohead -refiriéndose a Coldplay-: “tienen su lado bueno, no tocan mal, quieren ser la mejor banda del mundo y está bien, alguien tiene que hacer eso”.

Por ahí

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Massive Attack // Splitting The Atom EP (2009)

Septiembre 14, 2009

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Como bien saben, este es uno de los EP’s mas esperados del año y toda esta bulla detono cuando suspendieron su concierto en la Ciudad de Guadalajara, segun fuentes, esto se debio a que su gira cambio de direccion y decidieron aplazar este concierto para regresar posteriormente con nuevo material al escenario, esperemos no defrauden a la banda mexicana……

Por otro lado, este Ep desencadena matices tanto nuevos y frescos, como otros ya saboreados por los fans de Massive Attack. Invita a uno que otro artista que previamente habia trabajado con ellos, pero esta vez su participacion es un tanto diferente, normalmente cada track se interpreta linealmente, este disco crea un collage artistico a cada minuto; vocales opacas, vocales intermediarias, vocales principales y secundarias, TODO EN UN MISMO TRACK. No hablamos de una evolucion sino una OPTIMIZACION de su trabajo musical.

MA.EP NUEVO LINK

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Wild Beasts // Two Dancers (2009)

Septiembre 10, 2009

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Les tenemos aquí uno de los exquisitos del año. De esos que dejan un sabor de boca extraño. De esos que tienes que procesar, que a la primera escucha resulta extraño, que a la segunda encanta y que a la tercera aprisiona.

El segundo LP de estas bestias salvajes es una maravilla. Su sonido es un híbrido entre The Smiths, Love & Rockets, Anthony & The Johnsosns y Sylvestre (sí; el diva setentero que cantaba con una voz extremadamente aguda y que le decía a uno no muy afortunado “You make me feel mighty real”).

Parecería complicado amalgamar semejantes influencias, pero si eres inglés (de Leeds, para precisar) y posees cualidades natas para crear melodías brutales, la fusión fluye como agua. Aún así, se nota. Y se antoja grande.

Su producción pasada, Limbo Panto, no fue tomada por la crítica tan bien. Sin embargo, con Two Dancers, los colocan en la prensa especializada como creadores de una pieza fundamental para comprender al 2009. Creo que dichas críticas tienen razón.

Devoren Hooting & Howling, un track andrógino que provoca confusión, como esa chica extremadamente delgada que se haya al final de la barra y cuyas curvas se esconden tras la ropa holgada, que atrae naturalmente pero que contiene porque parece dude.

Disfruten (Rapidshare)

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Danger Mouse & Sparklehorse // Dark Night Of The Soul (2009)

Julio 5, 2009

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“Hay que ser ambiciosos, sino, a qué chingados venimos” hubiera dicho Brian Joseph Burton si uno de los más grandes proyectos de su vida fuese rechazado por una disquera tercermundista y él curiosamente fuera mexicano.

Resulta que este individuo no es más mexicano que el Tio Sam, pero, en verdad, su idea no fue aprovada por uno de los gigantes de la industria musical (EMI), cuyo director tampoco es tercermundista, pero tiene una visión como de a peso devaluado.

A Burton se le hizo una buena idea crear un disco conceptual que pareciera, para todo el que adquiriera el material, una verdadera experiencia similar a ver una peli, de esas de corte indie como de muestra internacional. Burton, a quien le llamaremos a partir de este instante “Danger Mouse”, decidió que, si realmente quería que esto fuera como un filme, invitar a uno de los directores más adorados y menos comprendidos de Hollywood sería una buena idea. Ese director, que hasta le entra a la cantada en dos tracks del proyecto, es nada más y nada menos que David Lynch. Así nomás.

La mente detrás de Twin Peaks (uuuuf!), Mullholland Dr. e Inland Empire (mega uuuuuf!), creó un booklet para este proyecto con más de 100 fotografías medio disturbing tomadas por él que contrastan con el material sonoro. Danger Mouse contactó a un viejo amigo local que también se ha aventado palomazos hasta con Radiohead llamado Mark Linkous, quien con su banda  ‘Sparklehorse’, se encargaron de hacer toda la música del viaje que, ya para terminar de encumbar la idea general de la obra, invitarían a Julian Casablancas (The Strokes), Frank Black (no voy a poner de qué banda salió Frank Black, por favor) Iggy Pop, Nina Persson (la güerita de los Cardigans), a todos los Flaming Lips, Jason Little (el de los tremendísimos y no tan reconocidos Grandaddy) y otros tantos más (oh! y David Lynch, por supuesto) para crear un album grandísimo como él sólo.

Lamentablemente, la idea se le presentó a EMI y estos nacos (unos verdaderos nacos y entiéndase por nacos ’seres incultos que demuestran una terrible atracción por el mal gusto’) se metieron en broncas legales con Danger Mouse por querer apañarse la autoría y propiedad de la obra. Es por eso que el disco, probablemente, jamás salga a la venta.

No obstante, el librito con las fotografías de Lynch se vendió como pan caliente en la página oficial del proyecto “Dark Night Of The Soul“, junto con un disco grabable en blanco con la leyenda ‘Use it as you will’ o ‘Si lo desea, límpiese el culo con esto’, pues la música ha estado viajando por distintos portales como Release The Beats con el mero fin de darle luz y vida alterna a los sonidos creados por esta gran comunión de genialidades. Ahora, al parecer, sólo quedan disponibles posters y esos discos en blanco a la venta en el portal que, creo yo, han de estar muy buenaondita y se volverán rete populares en las reuniones hipsters de todo el mundo.

Snobot me preguntó como a qué sonaba este viaje. Le comennté, muy a la ligera, que el Dark Night Of The Soul suena ‘como si los Flaming Lips hubiesen nacido en Inglaterra’, pero esa descripción se queda muy corta (e hiper vaga) a lo que significa esta obra maestra en general. Disfrútenlo al máximo. En nosotros (y me refiero a la enorme cantidad de sitios musicales en la blogósfera) está el mantener este proyecto, y muchos otros más que se han quedado sin apoyo de las disqueras, andando.

Acá la obra maestra (Rapidshare)

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Twisted Wires // One Night at the Raw Deal

Junio 17, 2009

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¿Se acuerdan de Italians Do It Better?, ¿esa disquera independiente de dance que presentamos hace algún tiempo con un compilado?, ahora me los he vuelto a encontrar presentando este sencillo de Twisted Wires, que es no menos que una genialidad.

Como lo han hecho con éxito los Chromatics o incluso Joy Division, estos americanos han logrado crear un track electrónico que gustaría al peor -o mejor- de los melómanos, con sintetizadores tristes que a la vez juegan con el disco, un vocalista melodramático que acompaña el eco de su voz con las guitarras que sólo el mejor rock puede proveer y todo, sin perder esa escencia Italo que busca la productora.

Acá el EP

Recomiendo especialmente la versión instrumental, donde  la calidad de los instrumentos orgánicos es tal que a mi me recuerda especialmente al mejor Soda Stereo, como echandose un palomazo con Morrisey.  En serio.

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The National // Boxer (2007)

Junio 13, 2009

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La razón por la que los posts constantes desaparecen de repente en Release the Beats es más que simple:

“We‘re half awake in a fake empire”

… Y también es parte de la primera canción del cuarto album de unos newyorkinos que tocan increible, con una voz impresionante y una melancolía épica. Un nuevo clásico, un pequeño detalle para adornar nuestro imperio falso, que cambió a un formato más feo que el anterior, nomás porque sí.

Acá el EP*

*¡Ya no se me olvidó!

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Deastro // Vermillion Plaza (Single, 2009)

Mayo 12, 2009

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De los discos que más espero este año está incluido, entre los primeros, el Moondagger, de Deastro.

Este artista inglés tiene ya, a sus veintidós, una discografía bastante seria y este sencillo es el último preludio a lo que será su primer LP original. Lo que se van a encontrar en estos dos cortes es una canción muy fuerte, una voz imponente, una música orgánica digna del mejor grupo de rock alternativo, una letra increíble, sintetizadores geniales y ritmos impresionantes.

Un zumo musical por excelencia. Este track, durante la primera escucha, da la impresión de ser invadido por otros, consecutivamente, como cuando navegamos por Internet y los reproductores en línea se mezclan con nuestra música. Dicha impresión es producto de la hiperactividad creativa de Randolph Chabot que, con algo de churrigueresco, va de lo indie a lo electrónico conservando ese estilo de rockstar británico que después de un par de escuchas encontramos rebotando con una coordinación mágica entre géneros, durante los escasos tres minutos que dura Vermillion Plaza. Simplemente una joya.

¡Bajalo ya!, perdón, me dejé llevar: Acá el sencillo.

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Mazes // Mazes (2009)

Mayo 7, 2009

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Y antes de regresar a nuestros más habituales sonidos electrónicos quiero compartirles este disco homónimo de los Mazes, banda americana de indie muy indie y folk más bien indie, tirándole a lo psicodélico.

Lo que se van a encontrar en este LP es el resultado de grabar canciones durante muchos años en un four track y editarlas finalmente en un disco al cual parece que no le han pasado los años encima, pero que se sitúa permanentemente al borde de una interestatal en Ohio, Idaho o Milwaukee, ajeno al tiempo, con el eterno lamento del folk americano, esa música de guitarras diseñada para acompañar viajeros furtivos que eventualmente regresarán a casa, en un pueblo cercano a la autopista 603, la 250 o la que sea.

Recomendado para los que disfruten a Sun Kil Moon, Iron & Wine, hasta Belle & Sebastian, Mazzy Star e incluso Fleetwood Mac, recomendado también para los que vayan a realizar un viaje por alguna interestatal y estén haciendo un soundtrack melancólico, para acompañar los atardeceres de verano.

Acá el LP

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The Postal Service // Such Great Heights (2003)

Mayo 3, 2009

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Que lejos quedó ya el 2003, que lejos los sintetizadores low-fi, que lejos este primer sencillo de The Postal Service y todo lo que significó entonces. Ahora, sin embargo, se mantiene como una de las canciones más bonitas -suena ridículo pero cierto- que he escuchado y un disco que vale la pena track por tack hasta llegar a cuatro. Un clásico.

Acá el EP

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… I was in the wrong place at the wrong time … (2009)

Abril 12, 2009

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El viaje en radio taxi había sido fatal. Cuando le informé al conductor que era de vital importancia que recorriera en veinticuatro minutos lo que cualquiera con decencia hubiera hecho en treinta y nueve -e incluso hay quienes se llevan de cuarenta y tres a cincuenta y dos- no tomé en cuenta que, con la terrible cruda que me habían producido dos y medio sixs de cerveza más doscientos sesenta y cinco mililitros de ron cubano de a sesenta y cinco pesos -nunca combinados en una proporción equitativa de refresco de cola-, el resultado más probable sería el de llegar a la terminal de autobuses justo en tiempo, con insoportable malestar estomacal y la vista borrosa, a vaciar, de la manera menos estética y en el recipiente más cercano, una mezcla formada por dos cuartos de alcohol, uno de carnitas (entre solidas y líquidas) con otro tanto de jugos gástricos, acción que me obligaría a gastar de cinco a siete minutos de los quince que me había ahorrado el fatídico viaje.

Aún con dichos inconvenientes, los minutos, con segundos sumados, resultaron justos para alcanzar -con paso apurado- la taquilla, un justo segundo después de ella, para adquirir el último boleto de cuarenta y nueve pesos o veinticinco con descuento de estudiante. Tal lugar me ubicaría convenientemente a su lado durante los ochenta y nueve kilómetros que se recorren de la estación del sur de la capital a la única que existe en Tepoztlan. Sería necesario explicar que la conveniencia de tal circunstancia la había apreciado hacía no más de sesenta y dos segundos (sin milésimos), en el preciso momento que la conocí, cuando bajé la mirada los dos píes -medida inglesa- que existían de la marquesina del mostrador hacía su espalda, vestida con desdén por un vestido ligero, de verano, que dejaba ver poco más de lo que ocultaba y del cual saltaban, atrevidos, los tirantes de un sostén de color negro entre los que descansaba el largo incalculable de una coleta de cabello de apariencia sedosa y diversos tonos pardos, uniformes hasta la punta, que finalizaban a escasos veintitrés centímetros de un espectacular, redondo, firme y sobresaliente trasero. Con ese retrato, que aprecié en apenas las cuatro milésimas de segundo que dura un reojo humano promedio, decidí que al girar, los trescientos cincuenta y nueve grados entre el tablero y mi ubicación, me encontraría con una mujer que sin duda desearía poseer. Cual sería mi sorpresa al verla frente a frente y descubrir que su presencia, lejos de provocarme un simple deseo febril, me inspiraría terror, pues además de unos senos perfectamente redondeados, diametralmente pequeños, más bien medianos, con una profundidad distributiva que resultaba en unas copas perfectas, su rostro había sido angelicalmente dibujado, como sus largas piernas, bien torneadas, que se mostraban libres por debajo de una falda que cubría, por mucho, seis octavos de sus magníficos muslos, mientras reposaba inquieta desde una cintura proporcionada en -aproximadamente- un tercio de radio menor a la comparación en la misma medida de, por igual, pechos y caderas, que por si fuera poco, con un simple y cadencioso movimiento la colocó frente a frente conmigo, para que, aparentando casualidad, me dedicara tremenda sonrisa, muy leve pero incisiva, que al alinearse con una mirada directa igual de provocativa y un sutil –pero coordinado- jugueteo entre sus dedos y el fleco -que producía el efecto visual de cubrirle el rostro- me dejaría saber, sin decir una palabra, que los papeles habían cambiado; el objeto de deseo había dejado ya de ser ella, quien se transformaba en femme fatale, amenazando sin piedad a una presa sencilla que, aún cuando en el mejor de los casos saciaría sus deseos, perdería hasta la última gota –metafóricamente hablando, pues la métrica de las emociones, claramente, no es la misma de los líquidos o acaso de alguna conocida- de orgullo, de autoestima, de machismo disfrazado.

Con esa idea la observaba en el salón de espera, considerable distancia de por medio, sentado en la banca más lejana a los extremos de un conjunto de cinco sillas individuales que se encontraban unidas a la misma estructura, entre quince idénticas, alineadas en tres filas simétricas. Veía, pasivo, casi temblando (esto tal vez por la resaca, tal vez por el pánico) cómo ella caminaba por el área dispuesta a la vendimia, sin aparente sentido, formando un caótico zigzag coordinado entre los ángulos de los mostradores y el contrario vaivén de sus caderas, sin cesar el jugueteo entre los dedos y el cabello, fijando esporádicas miradas dirigidas a encontrarse directamente con las mías, como si se tratara de un reto, de una prueba diseñada con la intención de averiguar mi capacidad reproductiva o mis posibilidades de supervivencia evolutiva. Consideré, también, que el vacío sentimental provocado por la cruda que aún sopesaba mi sistema me privaba de la razón suficiente para interpretar un contacto que en otro momento sería menos que la asfixiante combinación de ardor y deseo que me invadía. Cualesquiera fueran las causas, una acción de mi parte era requerida inmediatamente y después de un par de miradas decidí responder con una débil sonrisa, más bien mueca, más bien esbozo, que sorprendentemente fue correspondido, implicando algo nada parecido a una victoria, sino dando lugar a una segunda jugada, un movimiento consecuente en la costumbre del flirteo, un siguiente paso que debería ser por igual táctico y espontáneo del cual, lamentablemente, yo no tenía la menor idea. A ese factor se sumó el aumento casi cardíaco de mis pulsaciones por minuto que ya rebasaban los ochenta latidos sobre sesenta segundos, aproximándose a cruzar el centenar que por minuto exige el diagnóstico médico de taquicardia. Mi cuerpo reaccionó a los estímulos aumentando la producción de sudor, como si entre las toxinas a secretar se encontrara la responsable de tan patética situación, como si la inseguridad pudiera eliminarse en un sauna individual. En esas estaba, casi paralizado, cuando la sonrisa -que había durado lo que tarda un ciclo respiratorio humano desde la inhalación a la exhalación y que en mi percepción fue, lo que incorrectamente llamamos, eterna- desaparecía cuando ella se distraía con el anuncio que el empleado encargado de las salida hacía, con un megáfono de aproximadamente diez watts, al entero de los pasajeros en la sala, en el que exponía que el autobús numerado cuatrocientos ochenta y seis, saldría, como era previsto, a las doce con cuarenta y cinco, desde el anden tercero -de entre quince disponibles- y que los pasajeros deberían encontrarse listos a abordar: boleto en mano e identificación con fotografía, en el caso de los estudiantes.

Volteé frenético; calcule la distancia entre mi ubicación y el anden, luego la de ella y el mismo punto. Fije la vista en mi reloj, tres minutos antes de la hora anunciada. Regresé a verla, empezaba a caminar hacia mí o más bien hacia el camión (yo me encontraba en un punto medio entre sus distancias). Reaccioné; había que correr, o más bien apresurar el paso con disimulo si quería llegar antes, y eso quería; necesitaba sentarme en mi lugar, respirar profundo y esperar -mientras trazaba mi táctica- que se sentara a mi lado, estar preparado, dispuesto a acceder a su juego, cumplir, aunque fuese por poco, los protocolos necesarios para ser presa de su deseo, para cumplir el mío a costa de sentirme menos, precio que, sin duda pagaría mil veces.

Con el aliento entrecortado llegué al asiento que apenas pude distinguir, olvidé el número, apenas reconocí el ícono de la parte superior con el que estaba impreso en mi boleto, la vi acercarse, me puse el cinturón del lado derecho o tal vez izquierdo, me lo quité, la vi subir al autobús, me fajé, me acomodé, me desacomodé, se acercó, no sabía a que distancia se encontraba, podían ser varios metros, podía ser uno, sudé, sudé mucho, no sé cuanto, sentía que me cambiaba el color, estaba muy cerca, traté de buscar su mirada, apenas encontré su sonrisa, era la misma, dirigida a mí, entre más cercana más efectiva, sentí la piel de gallina, percibí el dulce y fresco de su fragancia, miré sus ojos que descubrí grises, percibí su deseo, ella miró los míos diluidos en pasión y duda, percibió mi fragancia … se detuvo, mi olor era..

*
*

…había olvidado, el mismo de cualquier borracho, vamos, no cualquiera, de los peores; en los últimos veinte minutos había vomitado y sudado, estaba crudo, el baño de la mañana resultaba totalmente inútil y tan pronto lo captó cambió su actitud, de la pasión ya no quedaba nada y en menos de un segundo su ser era tan indiferente conmigo como el resto de los pasajeros.

Su nariz y la comisura derecha de su labio se acercaron instintivamente en una mueca de disgusto que fue lo último que le vi antes de que ocupara un lugar alejado a mí, que se suponía ocupado. El dueño de ese boleto jamás reclamó su lugar, me quedé dormido y no le volví a dirigir la mirada.

Cuando llegué a Tepoztlan me comí una nieve de tequila.

sounds

Acá el maxi
Acá el advance

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Bat For Lashes // Two Suns (2009, Web Leak)

Febrero 17, 2009

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Después de un primer disco sorprendente Natasha Kahn regresa con una nueva producción, que de primera impresión me parece acertada, repitiendo elementos de su anterior trabajo ahora con una energía distinta, con más luz y sin duda con la fuerza para estar entre los favoritos de los melómanos en 2009.

A falta de tener que escucharlo un par de veces más para hacer una opinión coherente les dejo el disco, para que lo disfruten.

Acá el disco

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Minty Fresh Beats // Jaydiohead (2009)

Febrero 7, 2009

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Minty Fresh Beats ha lanzado su nueva obra, gratis -en el entendido de que nadie pagaría por ella- para todo el público, esta vez ha decidido sorprendernos con unos mash-ups horrorosos de Radiohead y Jay Z, que ha titulado (¡oh sí!) Jaydiohead.

A espera de ver como la Karma Police se carga a este tipo por su mal gusto, se los dejo, por si quieren, como yo, platicarle a sus amigos que tan malo está este disco.

Acá el disco, a la espera del Bossa’n Head

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The Flaming Lips // The Soft Bulletin (1999)

Noviembre 21, 2008

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De los sinsabores de la noche poco queda y ahora que todo es un remanente corporal doloroso, agripado, consternado, estoy tranquilo. Debo admitir que se me acabó la amargura, ese sabor agridulce de toda la experiencia narrada anteriormente por mi hermano de causas, que podría ser poco apto para cardiacos o causante de azúcares elevadas.

Lo que acá les traemos es un pequeño portafolio (de lo más rural posible) que narra un poquito de esa noche en vela, de la falta de glamour en nuestras acciones, de aquella carrera (ya obsoleta) por el premio…

acá en Palmas...dsc02727
Two scientists were racing
For the good of all mankind
Both of the side by side
So Determined
Locked in heated battle
For the cure that is their prize
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But it’s so dangerous
But they’re determined
Theirs is to win
If it kills them
They’re just humansdsc02736
With wives and children

Upwards to the vanguard
Where the pressure is too high
Under the microscope
Hope against hope

Forging for the future
But to sarcrifice their lives
Both of them side by side
So determined

Theirs is to win
If it kills them
They’re just humans
With wives and children

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Theirs is to win
It will kill them
They’re just humans
With wives and children

No obstante y además de todas las imperfecciones en el plan (como el hecho de que Damián tomara de su casa una cortina en vez de un cobertor) acá está el premio:

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Y lo valió todo… el mal sueño, el frío punsante, la ineptitud de agentes externos (por no decir “de los empleados de la Gandhi Palmas”) que nos hizo perder los general A, mi pésima selección musical pues olvidé poner el Soft Bulletin, caray, todo valió la pena sin dudarlo un instante…

A ver a Radiohead en marzo y a escuchar a los Flaming pues su himno “Race For The Prize” nos impulsó a rockear como ya no se hacía en nuestra ciudad…

Un abrazo a todos los que compartimos los nervios, el pavor, la desidia, el enojo, la tempestad, la alegría…

Los amo a todos…

Nos vemos el 15 y 16 de Marzo.

Acá la carrera por el premio (Rapidshare)

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Buffalo Daughter // New Rock (1998)

Noviembre 10, 2008

Buffalo Daughter // New Rock (1998)

Se han cumplido 10 años del nacimiento del “nuevo rock”. Sus padres: unos japoneses desenfrenados que se hacen llamar Buffalo Daughter. De estos individuos ya habíamos oído algo antes. De hecho, son partícipes del más grande viaje auditivo que los franceses Air se aventaron en su 10,000 Hz Legend: Sex Born Poison, la rola objeto de todos mis delirios musicales más fuertes, fue su colaboración.

Un año después de semejante hazaña se atrevieron a crear los paisajes más avanzados de la psicodelia japonesa de finales del milenio pasado. Sabían de la necesidad por encontrar nuevos ritmos; crearon un Nuevo Rock basándose en el rock crudo de los sesentas, el estridente Krautrock, el Drum & Bass, el funk. Todo.

Crearon magia demasiado avanzada para el año en que fue lanzado a la venta y creo que es éste el momento en que podemos apreciar su trabajo como se merece. Aquí les dejamos uno de los grandes de la música mundial. Probablemente lo mejor que haya hecho Japón en cuanto a Rock refiera.

Acá el rock nippon (Rapidshare)

Recomiendo Sky High, tema ideal para perseguir dragones mientras tu auto vuela sobre el Gran Cañón… o el Peñón del Sumidero (que está más chido).