Tom Deluxx ya es un clásico, tanto así que su sonido se ha quedado un poco atrás en lo que a techno se refiere. Mantiene, eso sí, el ruido y lo rudo, que siempre se agradecen, sin caer en lo burdo y con muchos cambios de ritmo que se acompañan de vocales gruesas. El intro del track que es, a mi gusto, la mejor parte, es justo eso: un sonido tirandole a épico pero que resulta no muy fresco.
De cualquier forma la escencia fiestera del sencillo no se pierde y Gooseflesh -también franchutes de la Boxon- lo retoman en su propia versión, un poco más techno, más ácida. Disfrutable.
Por cierto el sencillo se llama Reactivate y aunque sólo lo acompaña un remix ha sido suficiente para eso, para reactivar Release The Beats. Por un rato, al menos.
El póximo jueves Marte se acercará tanto a la tierra que se verá del tamaño de la Luna, aunque hoy no se vea nada de nada. Hay un principe nigeriano que me ofrece la mitad de la fortuna que le robó a su país si le paso mi número de cuenta. La lotería del Reino Unido, que tiene muy buen corazón, sorteó mi nombre de una lista de ocho billones que no pagaron ningún boleto y me la gané. Hay una chica despampanante en algún lugar de Estados Unidos que encontró mis pics y decidió, sin más, que quería tener sexo conmigo. Si no contesto tal o cuál mensaje el dueño de Hotmail -que escribe con severas faltas de ortografía- borrará mi cuenta.
¡Y el maldito correo es nuevo! Ni siquiera estoy ironizando el hilo negro, porque no soy el primero que se queja ni el último que lo hará, lo único que me queda es tragarme el coraje y maldecir en latín.
Maldiciones o Curse Words es el nombre que Tom Deluxx escoge para su EP, este que hace él sólo, sin ayuda de Stella -que es su cuatita y con la que forma Just a Band- bueno, ni tan sólo, porque con ese último seudónimo se remezcla una canción a sí mismo.
Un sonido rudo, unos tracks fuertes, un par de remixes y un león con hoody se encuentran en esta pieza que ya tiene más de un año en el mercado, pero que suena tan fresca como la lima y que no está de más para un martes cualquiera. Maldita sea.
Éste, para los que llevan un rato con nosotros, está repetido, pero es que la vez pasada fue un fraude, sólo servía una, la de Boss y las otras no recuerdo si no se oían o ni jalaban, ahora lo retomo con un no tan desagradable 192kbs en VBR.
Plus Move en estas fechas está por sacar disco nuevo, el año pasado se estrenaron con este, el 2099, que contiene tres cortes que podrían haber firmado los de Justice y que lanzaron con un concepto que podrían haber diseñado para Daft Punk, sin embargo -comparaciones tan constantes aparte- los tracks están más que interesantes y para el Worthy -su próximo EP- prometen un sonido más desgarrador, igual de espacial y listo para el dance hall. Estaremos esperando.
Electro futurista medio francés, desde Austin, Texas.
Lamento que para presentar este discototototot(“to” a la n)te no posea más datos de estos individuos de los que sólo se que son romanos y que seguro, por su sonido y arte en las portadas, han de tener algo serio que ver con los Bloody Beetroots.
Tenemos acá un ejemplo de lo que se logra cuando se le ponen buenas vocales al electro rudo, puerco y sexoso. Y al decir buenas, no me refiero a una sexy voz femenina sacada de hot-line que por lo regular es muy explotada por otros géneros gachos de la electrónica como… el trance.
Si el sonido es rudo, las vocales deben, por obligación artística con sus escuchas y bailadores, ser rudas. Creo que algún momento que pudiese marcarse como el “pionero” en estos menesteres es el palomazo que Peaches se aventó en un momento acidísimo y pachequérrimo con los Bloody en un festival multitudinario. La improvisada MC gritaba sandés y media mientras los enmascarados italianos mezclaban beats groserísimos.
Acá ese momento:
Algo así (pero con una mega producción de estudio, mucho más estilo y coherencia) pueden sonar las vocales (tremendas, por cierto) en este electro perrísimo creado por The Snipplers, quienes abundan de pasajes sexosos y danzosos cada uno de los 15 tracks que componen este pezón, que si fuera real, tendría un piercing chidín que lo haría verse bonito a pesar de lo rudo y doloroso que implica ponerse una de esas cosas.
Entre tantos dúos de productores franceses los StereoHeroes sin duda merecen el adjetivo de dúo dinámico, no sólo por su nombre si no por lo bien que mezclan en vivo, con sesiones de muerte y sudor, que lo dejan a uno con la idea de que unos dj’s enmascarados le acaban de salvar la vida de la amenaza de un supervillano que pretendía acabar con el mundo usando una sustancia secreta de poderes incalculables y color verde fosforescente.
Estos héroes Ya tenían varios tracks originales por ahí, varias colaboraciones con Mustar Pimp (mezclándose los unos a los otros) y ahora van casi estrenando un disco de electrónica bien fiestera, bien atascada, con lineas de bajos potentes, ligeros encuentros funkie, vocales rápidas y sonidos cadenciosos. Lo mínimo -y más- para ponernos a brincotear por ahí haciendo headbanging fresón, un disco divertido, bueno, que da mucha tela para los remixes y mucha pila para las noches.
Aquí tenemos el último fabricLive que ha salido al mercado. Ahora se trata de un set armado por el canadiense A-Trak, quien más allá de deleitarnos con una parranda cargada de scratcheos por demás precisos, se encargó de atascar la pista de baile de una forma poco sutil. Se fue directo por los hits y varios mixes que él se ha aventado en el estudio, hecho que no demerita el trabajo, sólo lo deja muy en el mainstream.
No obstante y a pesar de no ser muy fans de los fabricLive, pues al compararlos con los Fabric de estudio palidecen mucho, les dejamos aquí este resultado del buen gusto por lo sucio que se irá en un abrir y cerrar de ojos o mientras la lavadora termina de centrifugar la última tanda de ropa. Me voy porque, de hecho, tengo que tenderla.
Ahora sí, algo de lo que tanto nos gusta: Goosflesh, una propuesta desde Istanbul traídos por Freakz Me Out, una disquera alemana que por lo menos en este disco nos trae tracks rudos, listos para sonar fuerte con tres cortes originales y sus remixes, de entre ellos uno de Fukk Offf, quienes ya van ganando nombre en la pista gracias a la gran calidad de sus remezclas.
Por cierto, hoy me entero que a esto se le puede llamar Maximal Electro, que tal …la gente que se dedica a nombrar los géneros me sorprende, se han hecho tantos que pronto los grupos no van a alcanzar para llenarlos y mis tags cada vez son un trabajo más complicado.
Es muy probable que este disquito no dure mucho por aquí. Es por eso que me he valido de una triquiñuela por demás barata, pero que puede evadir ciertos sistemas de monitoreo por un momento. Casi me siento un espía, un revelador. Mi técnica es retro. Podría inclusive parecer por un instante actor de doblaje español que a inicios de los ochenta, prefería decir “Arturito y Citripio” en vez de “R2D2 y C3PO”.
Pero es que aquí está. Es el mero mero segundo LP de Estos canadienses. Ya nos habían dado un justo adelanto con su Bounce. De este disco he leído algunas críticas atroces. Yo estoy totalmente en contra de ellas.
Si bien, la primera canción del Puño de Dios es como… medio lame, pues los beats no son nuevos y la voz de la vocal elegida es re, pero re mala, como de chica gritona de ghetto que de repente te echa bronca porque pensaba que le estabas viendo el trasero, puede ser que, como primera impresión, no sea la más adecuada. Inclusive, la voz suena como alguna que hubiese utilizado Armin Van Buren. Así de mala.
Al observar el playlist, te das cuenta de que hay un buen de “featurings”. Chale. Todo el disco puede estar así de malo. Los tracks transcurren, así como los buenos ritmos, como la evolución de su sonido anterior, ese que en el disco de “Las Miradas” era un rotundo ya merito.
Esa gran cantidad de “featurings”, entre los cuales destacan brutalmente los de un tal Jahmal, son rastro de la tendencia que se está marcando en el futuro del electro. Ahora hay que cantar.
Damian y yo, en una de esas tantas deliberaciones producto del exceso de tiempo libre, de esas mismas en las cuales una vez llegamos a la conclusión de que la ciudad de México olía a desesperación y cebolla, comenzamos a delucidar esta tendencia, así como sus posibles resultados. Comparamos dos discos. El Golden Traxe y el Away From The Sea. A pesar de que el primero es muy bueno, no transmite lo mismo que el de Yuksek. Gran parte de esta “ventaja” la generan los lyrics. Ahora hay que cantar. No es nada nuevo. Daft Punk lo ha hecho siempre.
Puede ser que no a todos les guste el elemento vocal en un viaje electroso re atascado. Les puedo decir que a mí me encantó. Me hizo recordar, de forma sincrética, aquellos años en donde el Dance no era mal visto (u oído). Bélgica, Holanda, e inclusive España, inundaron de beats ineludiblemente bailables todas las pistas del orbe.
Esto es infinitamente mejor a lo que se hacía a mediados de los noventa… pero el mood no es muy distinto.
Lo último de Boysnoize Records, recién salido del agujero negro que es internet, el primer disco de Shadow Dancer, duo inglés formado por dos hermanos que ya llevan rato pegándole a las tornamesas, tiempo que han aprovechado bien para codearse con lo más puerco de lo puerco, pues han tocado junto a gente de la talla de Soulwax, Teenage, Surkin o los Crookers, entre tantos.
Su primer placa se titula Golden Traxe y su portada está aún más simple que lo que nos tiene acostumbrados la disquera, de cualquier forma, la calidad y el buen Techno ahí están, listos para empezar a nutrir los sets del año que apenas comienza.
Ahora, aporovechando la visita de MSTRKRFT al país en los próximos días me acordé de subirles este sencillo, Bounce, de portada cochinona, a la espera del nuevo disco que ya viene pronto y de su presentación en vivo. Así sin más:
Recomiendo especialmente ¡Bounce! aja, porque es el único track que trae el disco, considerando que la otra rola es casi la base de esta misma, a pocas revoluciones.
Locura y Masacre. Así suena Mustard Pimp, no hay más, si lo que quiere uno es que le vuelen los cesos, que le sangren los timpanos y que les suden las axilas hasta el cinturón lo que hay que hacer es poner inmediatamente a estos franceses con la firme idea de que las bocinas que se están usando no serán necesarias luego, pues habrá que subirle hasta reventarlas.
El Rer EP hace alusión al sistema de transporte subterraneo de París y lo que uno encuentra cuando lo pone es total demencia electrónica desde el primer corte, inspirado en una película clásica de Disney -on hard drugs- que rápidamente se transformará en un atasque de lo lindo, de apenas doce minutos que de lo intensos parecerán treinta. Si así es su Metro yo quiero una tira de boletos.
Más y más alimento para consolas y buffers, Ze Bug es (Guess who!) un dúo de productores de (guess where!) Francia que tocan (guess what!) electrónica al más puro gusto de este blog -supongo, ya no tengo que decir de que tipo- y el Fabolous EP que acá presentamos es su primer trabajo, con un sólo track, de idéntico nombre, que es casi todo lo que les conocemos.
Suena bien, habrá que ver si siguen produciendo, si será bueno y si después nos hallaremos subiendo más de su obra. Por lo pronto disfruten este track, atásquenlo, mézclenlo, escúchenlo o whatever, especialmente el remix que hacen los Stereoheroes de quienes se leen buenos comentarios, de aquellos que los han visto en vivo.
Los primos electrosos del hombre araña -que deberian enseñarle algo porque en su ultimo filme parecía más bien emo- están de vuelta y con un nuevo EP llamado Cornelius que de largo nos demuestra que estos mafiosos podrán seguir atascando nuestras pistas de baile sin descanso.
Ya acá hemos subido sus dos trabajos anteriores que son tan buenos como éste, en donde ahora encontrarán unos tracks tirandole a la épica que, se me ocurré, podrían ser la propia ambientación de los Bloody a las setenteras películas del Planeta de los Simios, donde un chimpancé -de los que hablan- se llama Cornelius (¡tsss .. igualito que el album!). Por otro lado esa teoría resulta adecuada durante la primera toma del video de la homónima canción, en la que aparece un individuo de pelo largo y barbas descuidadas a quien la evolución no ha prestado mucha atención. Bueno, basta ya de desvarios analógicos hollywoodenses y pasemos directo a lo que vamos: a los beats cargados de sudor y violencia. Disfruten.
He tenido que pensar un poco si subir este EP o no, lo que pasa es que se trata de nueve versiones de la misma canción -homonima con el disco- y de repente me pareció muy poco, en comparación con la gran cantidad de tracks que ya están en su myspace o en proceso de producción por este duo de electronica atascadissima.
Finalmente lo he subido porque estoy muy, muy emocionado con estos padrotes de la mostaza y porque además este es su único trabajo publicado hasta el momento, sin embargo se les nota que son unos puercos, muy, muy brutos, bien, bien rudos (made in france, por cierto).
Por si se quedan con las ganas -como yo- de más, tambien les dejo el link de una sesión llamada Mustard Pimp Fucked My Wife Mixtape (hell yeah!) y su Myspace, donde podrán encontrar más tracks, que prometen entregar en tres impresiones para el siguiente año. Un atasque de lo lindo, ya verán.
Recomiendo especialmente que, si alguien ha escuchado más de esta disquera, Crux Records, o de su dueño, Brian Cox -de quien su nombre me resulta familiar-, me digan qué vale la pena oír, porque estos tipos son la pura onda y me tienen muy entusiasmado.
Para explicar el sonido de Kap10kurt no hay que ir más lejos de su concepto, quien vea su video o el titulo de su album Mission Complete entenderá que este electro ha sido exquisitamente diseñado para ambientar un videojuego de peleas en 3D, robots, espadas lasser, naves espaciales y un mega boss al que haya que pegarle tres veces -en un punto clave- para matarlo.
Siguiendo con las comparaciones de onda nerd -onda que seguro les gusta a estos productores de Nueva York, que además de lo antes dicho, por si no lo habián notado, tienen un nombre que se pronuncia algo así como Captain Kurt- habría que decir que su música es tan rápida y tan fuerte que el sonido de este disco sería un verdadero reto para la Guitar Hero.
Lo que les traigo a continuación es el EP/Sencillo Dangerseekers que precede a la placa de larga duración antes mencionada, que ya circula por ahí, disfrutenlo.
gustoso estoy de presentarles lo que aquí le traemos para la damita, para el caballero, para usted señorita que va tan bonita, para esos momentos de aburrimiento, para que no se quede dormido allá el sargento, déjenme mostrarles queridos caminantes que sus pasos no llevan ritmo, que su caminar no tiene estilo, pero no se preocupe, gente bella, que aquí les tenemos la solución, el remedio de todos sus males, sí, buen mozo, para que deje atrás lo anticuado, lo fresita, lo de abuelito, sin ofender acá al presente, acá les traigo en esta maletita su salvación, está atascado, no se me espante, pero es para alejar a las malas vibras, para que ponga a bailar a la suegra, joven, pa’ que se vaya de juerga, que no es broma, caballero, que si ve salir sangre de este disco es nomás por el nombre, pero hombre, no le saque, mejor saque el tornamesas y mezclele porque estos franchutes, sí, del mero París y no la Parisina que queda aquí cerquita, le han arreglado las canciones medio maletas, o no tan buenas, o no tan pegadoras, para que se luzca con la muchachona, esa que ya se le queda viendo desde ahorita, chavo, aproveche, lléveselo de una vez que está re bueno, usté’ no, el disco, llévelo, llévelo, que se acaban…
Tengo sueño e insomnio. La suma de dichos factores resulta una porquería, sin embargo algo habrá que rescatarle: tengo el tiempo adecuado para poner un disco, un EP para ser exactos, que vaya como siguiendo la línea que llevamos en nuestras últimas entradas, uno de productores de electrónica ¡con máscaras!.
Oh yeah, está vez toca el turno a los Bloody Beetroots que para hacer un poco de diferencia esta vez son italianos y se nota: los beats son más techno, más nu rave, igual de riudosos, igual de puercos. Estuvieron en México a principios de año y los esperamos de vuelta, con sus máscaras de spiderman / venom, con su estilo, con sus sets cargados y con la buena música que se traen. Mientras nos dan gusto les invito a escuchar el Rombo, como para no quedarse dormidos.
Nota al pie: si para este momento con tanta descripción parecida de los discos que he subido, no saben exactamente que bajar, bajenlo todo, atasquenlo en un mix (aunque sea de winamp) y subanle con todo a las bocinas, de menos, y hasta que revienten, tendrán un fiestononon.
Apenas ayer nuestro buen lector, Vale, dejaba un comentario cuestionando el porqué en la tendencia de los productores franceses -de preferencia en dúo- a usar máscaras. Mi primer suposición acerca de la finalidad de este anonimato -al más puro estilo daftpunkiano- es que ofrece una serie de ventajas incomparables, por ejemplo, uno “amanece” a las 7 de la noche, el día después de la jerga, con una cruda épica y una presentación en dos horas. Fácil; se le presta la máscara a un primo de la misma complexión y se le manda al escenario con set pregrabado bajo el brazo. Si este último lava el sudor o no de la careta ya es su problema.
Pero pensándolo mejor esta sería una de pocas, otra que se me ocurre es la posibilidad de dejarse las barbas y las lagañas pero -seamos honestos- el medio no exige lo contrario, una ventaja más podría ser la de llegar a cualquier fiesta y no sufrir del acoso de los fans, pero ojo: uno tendría que pagar boleto, a precio de don nadie. Finalmente no sé porque utilizan máscaras, ni los dj’s, ni los luchadores (los grupos de surf entran en esta categoría) y aunque del hombre araña lo comprendo, del resto no tanto.
De cualquier forma acá les traigo otro EP desde la France, con los ya obligados beats electrosos, ideales para atascarse, bailar, sudar, brincar, gritar y hasta rockear, porque sí, acá hay rock y funk, que se combinan muy bien debido a las tendencias de sus integrantes que empezaron su carrera en la escena del rock francés y la continuaron detrás de los tornamesas, con unas máscaras de papel que si bien no entiendo, reconozco, están bien chiditas.
De este EP no se puede decir mucho ya que está compuesto por una canción -en tres versiones- y otra que no tiene nombre, acaso puedo decirles que es muy bueno, suena rebien y va por la línea de Justice, Teenage o Just a Band -que posteamos hace poco,- esta onda de productores franchutes acá en el blog nos agrada bastante, de momento les dejo este EP, me despido rápido -como para rescatar el espacio del blog que me heché en el post anterior- y les prometo más atasque de este tipo. Disfruten.
Siguiendo esta ola de productores de la escena electrosa francesa, pero partícularmente del dueto que la originó (Daft Punk) traemos este EP, el primero del dueto americano Plus Move.
Estos chicos se dieron a conocer hace no mucho cuando lanzaron su versión de la ya famosa D.A.N.C.E. de Justice, lo importante de su mezcla, además de la calidad, es el hecho de que la trabajaron sobre un rip de una transmisión de la BBC radio. Así de atascados, como para no poder esperar la versión oficial de una canción que les ha gustado y desean mezclar, nos entregan su primera producción, que consta de tres tracks que flotan alrededor de la idea del grupo viajando a través del tiempo al año 2099 para pelear con un maléfico personaje llamado BOSS, al puro estilo gamer.
Desde la portada que acompaña este lanzamiento observamos la poderosa influencia de los androides galos, sin embargo este EP presenta también un dance renovado, con fuertes melodías sintéticas que nos permitirán gozarlo no sólo como un grupo daftpunkiano sino como un digno representante de la escena electrónica , como para dejarnos claro que en Austin, Texas también se escucha buen electro y no sólo tristes vaqueros campiranos en busca de petroleo.