Hace un par de meses DirtyBeats y un servidor (PiÑa) recorriamos una de las tantas hermosas colonias de la cd. de Mexico (sin gas, con hambre y sin una tiznada idea de donde nos encontrabamos) cuando de pronto escuchamos en la radio un remix del track The Rip (Portishead), ciertamente fue lo unico que nos trajo alegria en ese momento de desesperacion, y pues bien, me di a la tarea de buscar este remix, lamentablemente no lo pude encontrar, pero si di con esta banda;
THE NOISE FLOOR CREW…..estos chavales de Chicago se han vuelto unos maestros del remix, en su haber solo he encontrado puro material remixeado.
Esta vez entregan un album completo dedicado el tercer material de Portishead (Third). Los tracks estan muy bien hechos, no es una gran produccion y creo que de ahi viene su atractivo, con tan solo unos cuantos arreglos hacen muy buenos remixes de todos los tracks originales…..se apoyan en loops y fragmentos del track original, asi como un beat base muy progre. Se los recomiendo para aquellos que gusten de remixes no tan elaborados.
Sin saber si realmente quedó mejor, por lo menos quedó más barroco. Les dejo aquí mi último intento. Ya. no voy a mandar más tracks a esta cosa.
Aún pueden hacer el suyo. Está bueno, pues casi no hay nadie de Latinoamérica. Dénle click acá para oir todas las versiones que se han hecho, por lo menos en el gabacho.
Saludos a todos. Esperemos que una disquera no tumbe este player. Ya sería el pinche colmo.
XXXChange un chaval de Brooklyn se ha definido como uno de los mejores productores y dj’s del electro en E.U.A y esto se debe a su gran seleccion de musica……una manera de probarlo fue hacer un remix de dos de sus artistas favoritos (por su calidad auditiva y su excentrica manera de materializar sus ideas creativas) nos referimos a Noah Lennox (Panda Bear) y a Bjork.
El remix a Comfy In Nautica (Panda Bear) muestra unos loops y beats muy bien integrados al track original, que añadidos a pequeños fragmentos de las vocales de Noah Lennox y vocoders dan como resultado un track de pura energia auditiva dentro y fuera de la pista de baile.
El remix de Earth Intruders (Bjork) es una verdadera joyita aunque claro que el pitch no es tan rapido e intenso, sin embargo eso no demerita el gran trabajo de sampleos. loops y fragmentos de vocales que tuvieron lugar en este gran track. Muy recomendable para cualquier oido
Mientras la banda se la está pasando de lo lindo escuchando a los sangronetes de Childs, yo me dediqué a crearle una versión alterna a la rola Tricky Tricky del duo europeo Röksopp que, por cierto, va a venir a México dos semanas después de mi bodorrio.
Por aventarme este chistecito he perdido varias horas de sueño que me harán pasear cual zombie por la oficina mañana temprano. Así que me largo, pero les dejo mi chambita.
Si quieren armar su mix, sólo visiten esta página y encontrarán los tracks separaditos para que ustedes se arriezguen a cometer un oso tan grande como el que yo estoy haciendo ahorita, aunque es muy probable que a todos les vaya mucho mejor que a mí.
Despues de mas de 1 mes sin postear…..al fin regreso a las andadas!!! esta ocasion les traigo un Ep que esta por demas decir que es una verdadera joya!, se trata nada mas y nada menos de un remix de esta banda experimental Animal Collective conformada por Avey Tare (David Portner), Panda Bear (Noah Lennox), Deakin (Josh Dibb) y Geologist (Brian Weitz).
Estos chavales le apuestan a dotarle a este track (mirando) de Ratatat ESA FRESCURA , INTENSIDAD E INNOVACION QUE LE PUEDE LLEGAR A HACER FALTA…
No se trata de un simple remix, sino de una colaboracion de dos grandiosas bandas para entregar un track que valga por mucho la pena comprarlo o simplemente adquirirlo para deleitar nuestros oidos y nuestras neuronas por un rato.
Había escrito una reseña que, creo, había quedado muy bien para este EP. El sistema se la comió, por lo que ahora sólo les puedo comentar que aquí hay tremendos remixes para la rola que más me gustó del multifacético Ciao.
Proxy y Zombie Nation son los encargados de brindarnos atasques por más de 8 minutos. Así que disfruten porque de todos modos, lo que menos importa a la hora del baile sexoso son las palabras. Tremendo EP. Tremendísimos mixes.
Los belgas Soulwax son de lo más prolífico en cuanto a remezclar canciones. Casi tanto como Paul Oakenfold, sólo que con música buenaondita. Tanto material les ha dado para crear compilados de canciones que se pueden aventar al aire como billetes en una bóbeda de Rico MacPato.
Por eso y después de habernos entregado su “Most of the remixes we’ve made for other people over the years except for the one for Einstürzende Neubauten because we lost it and a few we didn’t think sounded good enough or jsut didn’t fit in leght-wise, but including some that are hard to find becase either people forgot or simply because they haven’t been released yet, a few we really love, one we think is just ok, some we did for free, some we did for money, some for ourselves without permission and some for friends for swaps but never on time and always at our studio in Ghent.”, nos presentan su “Most of the other remixes they have made for other people over the years that they did not include on the really good recent remix album with the white sleeve, some of theese don’t sound as good as the other albums selection, but some are better, many of theese are really hard to find and officially unreleased, and a few are not so hard to track down now, we really love them and we think you will too, some they did for money and some they did for free swaps, but always at their studio in Ghent”, que, ya desde el título, es mucho menos carismático.
Podría inclusive llegar a la deducción de que esto fue armado por la disquera porque el de la portada blanca voló en cuestiones de días. Lamentablemente, si los hermanos Dwaele no habían incluído alguna de estas piezas en el primero, fue por algo.
Y es que el único remix rescatable que aparece en esta Simpsonezca portada es el que le hicieron a Get Innocuous! de LCD Soundsystem, mismo que ya se ha oído en muchos, pero muchísimos mixtapes que rondan por la red. Después de eso, no hay más. Inclusive, existen dos intentos (no cuajados) de recrear los clásicos “Rebel Rebel” de papá Bowie y “You can’t always get what you want” de los Rolling, mismos que están para mearse y prenderles fuego.
Entonces, ¿por qué publico esto? Porque es una prueba irrefutable de que estos belgas no lo son tanto (puichi puichi pui puichi), de que dioses en la electrónica hay pocos, pero también de que regándola a veces, se puede llegar a grandes cosas. ¿Qué cosas? Ya no sé, pero no sabía como acabar este post, que incluye más letras por los títulos de los discos que por la reseña misma.
Que cosota de EP les traemos aquí. Si bien, ya antes les habíamos presentado el primer disco de larga duración del holandés Zoo Brazil sin muchos resultados pues la verdad, estaba medio chafón, aquí les traemos el trabajo de más de 5 individuos sobre una sola canción que resulta fráncamente sorprendente.
El track original es supremo, cargado de un Tech House agresivo, rápido, con un riff inicial que comenzará a ser característico de los próximos sets que escucharemos por ahí en los próximos meses. Tremenda; un verdadero salva pistas.
Creo ya que se habrán dado cuenta de que aquí somos fans de los Bloody Beetroots. Este EP es una demostración más del porqué. Saben encontrar los sonidos más característicos de una canción, los deforman, los evolucionan, los atascan, los vuelven suyos. Estos italianos, fieles a su estilo, no se dejan atrapar por los elementos del ya posicionado Tech House y hacen un Electro perrísimo. El sello de la casa.
Otro elemento fuera de serie es el mix de Jori Hulkkonen, a quien ya le habíamos escuchado buenos remixes de Surkin o Apparat, pues logró que este material pareciera producido originalmente por Simian Mobile Disco o Underworld. Tremendo.
El menos afortunado de los tres remixes puede ser el de Milano 309, pues le tira demasiado al Progressive House y eso ya no me gusta nadititita. Es soportable pues la versión original es muy buena y sí rescata algunos elementos básicos. Sólo para los iniciados en ese género que seguro ni visitan este blog porque aquí sólo Piña pone esas cosas y postea una vez al trimestre.
Éntrenle a esta belleza que nos presenta Turbo 063, disquera de promocionales que ya nos está acostumbrando a cosas re cheveres y por demás novedosas.
Hacia mediados de 2007 nació una de las mejores canciones del año en cuanto a electrónica refiere. Plastik fue considerado el track más sobresaliente del género que se estaba embarrando como el predilecto en los clubes alemanes, londinenses y detroitianos (desconozco el gentilicio de la ciudad del muscle car): el Tech House.
Simon Baker, quien no tiene absoutamente nada que ver con un homónimo actor australiano que no ha hecho grandes papeles más que el de un abogado alcoholico en The Guardian, es un inglés que decidió dejar las tornamesas un rato para meterse de lleno al estudio a inicios de 2007. El fruto de cada uno de sus esfuerzos perfeccionistas culminaron en la creación de esta gran rolototota.
Mi primer encuentro con Plastik fue en el mixtape que Simian Mobile Disco hizo para la Mixmag, End of the year rave up. Después de perderle el rastro durante un buen rato, un nuevo set de las grandes ligas la toma en cuenta: el fabricLive. 45 que, de hecho, les acabamos de traer. No obstante, el canadiense A-Trak eligió una versión poco conocida de la canción; un remix hecho por Todd Terje, DJ turco residente de varios clubbes de la capital inglesa.
Si la versión original es grandiosa, una pieza flawless, su remix otomano la convierte en una rola inmortal. Describirla sería inutil. Sólo me queda recomendarles que se pierdan en la baja de revoluciones que Terje decidió aplicar sólo para que una guitarra turca adorne, transforme y potencialice lo hecho por Baker.
He vuelto. Con algo no muy grande pero sí oportuno, casi oportunista. Confieso mi intención al decirles que deseo que seamos un poquito más felices, alejados de las guerras en medio oriente, la inminente crisis y posible caida del capitalism (is not digitalism). A estas tierras vienen estos ingleses. Y aquí les traemos su último EP, en el que unos tipines decidieron modificar la rola que equilibra a la perfección lo bonito y lo movido que resulta todo el Nights Out.
A pesar de que no son grandes remixes ni mega atascados como para meterlos en un set, nos encontramos con una tierna, casi cursi, versión hecha por Breakbot, de quien no conozco mucho pero me gustaría saber más pues también se aventó una gran versión de Bathroom Gurgle de Late Of The Pier.
Así que aquí les dejamos esta pequeña prueba de lo que nos espera a muchos mexicanos en el norte centro y sur del país a finales de este primer mes del año que pinta tremendo en espectaculos, conciertos y eventos sociales. Radiohead, Kraftwerk, Late Of The Pier, Simian Mobile Disco, Iron Maiden y Metronomy alumbrarán las galas nocturnas del primer trimestre de 2009. Por si fuera poco, me caso en noviembre. Todo un rollercoaster de grandes momentos.
Con un post tan serio por debajo no se me ocurre subir nada que no sea una tremenda tarugada y esa sería, en este caso, el único sencillo de Kid Cudi, quien ya los Cookers han remixeado por ahí.
Se trata de un productor/rapero de Cleaveland que de momento nos deja oír Day ‘N’ Nite un track bien prometedor, bien divertido, bien danzoso que se le queda muy pegado a uno y que será parte del futuro disco Man on the Moon: The Knight Raiders que saldrá por ahí del 2009 y que no se si promete o no, porque el segundo track -y eso sería la mitad del sencillo- no es más que rap y por eso -yo creo- alguien notó que el mix de The Cookers hacía mucha falta en el single y lo lanzó después, en un web release, que también les pongo.
Recomiendo especialmente el primer track y sus remitzes, como para cambiar los lentes de rejilla de Kanye West por un viaje a la luna, de esos que ya se pueden comprar por ahí.
Aquí ya estamos con la onda de los regalitos navideños a todo lo que da. Con esto de la blogósfera se quedaron atrás los años de los regalos incómodos e indeseables: los tarros de cera para depilar, el sweater extremadamente colorido que probablemente sólo lo uses la misma noche que te lo dieron, la camiseta dos tallas más chica que al probartela aparentas una carne fría en estantería, la peli que ya tenías (dos veces), si eres fan de Radiohead que te regalen un disco de Oasis, si eres fan de Oasis que te den uno de Blur; en fin… la lista podría continuar eternamente y en este momento me encuentro totalmente falto de imaginación.
A lo que iba con lo de los regalitos es que aquí en Release The Beats, andamos por demás animosos. Por eso seguimos con la dinámica de presentarles compilados de gran manufactura. Ahora es el turno de Versatile, filial de la alemana Kompakt que se encarga de mostrar un lado más comercial, más electro, más audible, más… versatil (duh!), alejados del minimal característico de la firma grande.
Así que esperemos que disfruten de este regalito bueno, buenérrimo, y que está tremendo para las fiestas que vienen… Release The Tickets será una de ellas.
Virgin ha decidido comerse al mundo del electro escenoso de nuestros tiempos. Pequeñas disqueras francesas como Citizen Records (los que editan a Vitalic y TBG) o Clinq7 (en la que trabaja Calvin Harris) tienen que recurrir al gigante trasnacional para dar a conocer su trabajo.
Esto es re bueno y medio malo. Re bueno porque es más probable que bandas como Teenage Bad Girl o Naive New Beaters lleguen a tocar de este lado del charco. Medio malo porque no sabemos cuanto pueda durar este disco en el blog, puesto que a EMI le fascina andar borrando discos de los sitios musicales como éste. Late Of The Pier o Miami Horror son ejemplos de ello.
No obstante, acá les dejo este compilado brutal que maneja algo de lo mejor (y más comercial) del electro europeo (en su mayoría francés). Si bien, algunas de las rolas ya han aparecido en otros compilados, como la jovial “Minuit Jacuzzi” de Tepr, aquí sobresalen dos grupos a los que habrá que seguiles la pista:
a) We Are Terrorists, banda que presenta su track Ground Zero, pieza clave del atasque electroso que puede definir el futuro de la escena francesa.
b) Naive New Beaters, que con tres rolas han logrado ser mezclados por casi todos los DJ’s atascados del globo electro, incluidos los Bloody Beetroots y Boys Noize.
Así que aquí les simplificamos la tarea de andar buscando EP’s que les puedan formar un buen set. Con este Ever Better lo tienen todo en cuanto a electro francés de buena manufactura.
Para seguir en la onda de los EP’s, les traemos aquí el último single que salió del álbum homónimo a estos canadienses (de Toronto, pa’ precisar) que son conocidos por armar descomunales atasques en sus live acts.
Este dueto fromado por Ethan Kath y Alice Glass, nos presenta en esa rola medio fresa pero muy antrera con cuatro remixes de muy buena manufactura. El que hizo el mismo Kath es brutal, como si Boys Noize lo hubiese hecho. Mézclenlo, que vale mucho la pena.
gustoso estoy de presentarles lo que aquí le traemos para la damita, para el caballero, para usted señorita que va tan bonita, para esos momentos de aburrimiento, para que no se quede dormido allá el sargento, déjenme mostrarles queridos caminantes que sus pasos no llevan ritmo, que su caminar no tiene estilo, pero no se preocupe, gente bella, que aquí les tenemos la solución, el remedio de todos sus males, sí, buen mozo, para que deje atrás lo anticuado, lo fresita, lo de abuelito, sin ofender acá al presente, acá les traigo en esta maletita su salvación, está atascado, no se me espante, pero es para alejar a las malas vibras, para que ponga a bailar a la suegra, joven, pa’ que se vaya de juerga, que no es broma, caballero, que si ve salir sangre de este disco es nomás por el nombre, pero hombre, no le saque, mejor saque el tornamesas y mezclele porque estos franchutes, sí, del mero París y no la Parisina que queda aquí cerquita, le han arreglado las canciones medio maletas, o no tan buenas, o no tan pegadoras, para que se luzca con la muchachona, esa que ya se le queda viendo desde ahorita, chavo, aproveche, lléveselo de una vez que está re bueno, usté’ no, el disco, llévelo, llévelo, que se acaban…
Estos australianos que han sido malcomparados con David Bowie (lo único medio parecido es la voz) fueron tremendamente acogidos por los medios gringos y Justice los jaló para su gira gringa en todo 2008. Su segundo EP titulado “Secrets of the universe” es tremendo, bárbaro. Ese pequeño disco que contenía 6 tracks fue una maravilla mediática e inmediatamente colocó a estos aussies como la banda estandarte de lo que el Down Under le puede ofrecer al mundo mas allá de AC/DC, Roxette o Darren Hayes (a dios gracias porque los dos últimos ya no existen).
En el momento que decidieron entrarle duro al estudio para sacar un LP, como que algo se perdió. Dystopia, nombre del primer larga duración de este trío es, siendo totalmente honestos, medio malón. No obstante, de aquí salieron joyas como la que hoy les presentamos: Into The Galaxy, mismo sencillo que ha sido mezclado por famosones del indietronic como Metronomy o de los rarones y eternamente eclécticos Architecture In Helsinky.
Aquí les traemos 5 versiones de lo que aún mantiene en la escena mundial a los Midnight Juggernauts. Una rola tremenda que se viste de pieles distintas para crearnos moods melancólicos, soñadores o pachangueros en tan sólo 30 minutos.
Después de sus dos primeros discos de rolas originales (hay que recordar que antes del brillante Debut, existieron un Björk y un Gling Glo), la islandesa Guðmundsdóttir se dio un mini break para trabajar las mejores rolas del coloridísimo Post y hacerles lo que se le antojó en el momento.
Lo que salió de este trabajo fue mágico. Probablemente algunas rolas se hicieron más grandes. Uno de los ejemplos claros sería Isobel que, de un pasaje totalmente selvático casi sacado de un hipotético soundtrack de Tarzan meets Wizard Of Oz, nos presenta un ambiente rico, como de lounge tirándole al funk.
Otra muestra sería I Miss You. La alocadísima rola (así como su video) eran en exceso estridentes. ¿Cómo alivianarla? Con Hip Hop; un tremendo sample, un bajo sexoso, un beat brutal y un buen rap hicieron del intenso extrañar de la islandesa, algo sexy y cadencioso.
Y así está todo el disco que se torna en una experiencia sonora sin igual. Si el Post siempre ha sido brutal, agrégale el efecto Telegram y tendrás amor puro al melómano que llevas dentro por muchos años más.
A finales de 2006 salió a la venta un disco re bonito llamado Carnavas por parte de estos californianos que lamentablemente fue catalogado por algunas revistas como EMO. Aún cuando la voz de Brian Aubert se parece un poquito (sólo un poquito, insisto) a la de Jared Leto, el género no tiene nada que ver con la música de quienes se maquillan la cara como panditas.
Sus rolas resultaron tan buenas que seis diyeis se prestaron para hacerles unos buenos mixes. El resultado es tremendo y están buenas como para pre fiesta, como para lavar los platos con buen ritmo, como para manejar en carretera 24 horas hasta Cd. Juarez.
Si notan cierto sarcasmo es porque me hubiese gustado más postear el Carnavas que sus remixes. No obstante, acá les traemos las versiones dance (suena tan horroroso) de rolotas como Future Foe Scenarios y Little Lover’s So Polite.
Hay artistas que son sólo buenos intérpretes pero no grandes creativos. En la música pasa muy seguido. Cabría mencionar un clarísmo ejemplo con José José (ya, caray, todos hemos cantado alguna de sus rolas o por lo menos, las ubicamos). Nunca escribió alguna de sus más famosas tonadas, sin embargo, su sello inigualable le permitió adueñarse de las canciones ante la memoria colectiva.
En la electrónica nos encontramos esa situación con una agrupación muy particular. Mstrkrft, dueto canadiense de Dj’s, trabajó un disco llamado The Looks que salió a finales de 2006. La gente lo esperó con ansias pues sus presentaciones en vivo con Dj Sets larguísimos y bastante poderosos elevaron su fama como espuma de chela en festival indie por la cual te formaste varias horas.
Así como una cerveza que imaginas como la mayor de las delicias y al llegar a tu boca sabe asquerosa pues está a temperatura ambiente (o más caliente), resultó el prmer LP de los de Ontario.
No obstante y a pesar de que su fama como compositores se fue al suelo como el peso mexicano ante la libra esterlina en estos días (se dan cuenta de que este post está lleno de analogías totalmente innecesarias?), Jessee Keller y Alez Podziukas (como se llaman realmente estos bigotones) se dedicaron a lo que mejor saben hacer y otras cositas: crear Live Sets inolvidables y remezclar los mejores tracks del mainstream pachanguero.
Así juntaron el material suficiente para presentar su “Remixes” donde encontramos rolas de Bloc Party, Wolfmother, Metric y Van Helden, entre otros, imprimiéndoles siempre su característico sonido de syths atascados. Estos tipos también son los responsables de haber creado la mejor versión de la rola que lanzó a la fama a los Justice, D.A.N.C.E. (aunque la mera verdad, los frenchies se dieron a conocer con el remix a “Never Be Alone” de Simian, sólo que ese dato no quedaba con este post).
Así que aquí les traemos puro beat duro y sucio en rolas que ya habían oído antes, dándole un ánimo nétamente fiestero, como para atascar un set. Es como si hicieras una relectura de “Alicia en el País de las Maravillas”, sólo que en ésta versión Lewis Carroll acepta que Alicia se mete un LSD antes de iniciar su aventura (otra analogía mucho menos apropiada que las anteriores que reafirma la tónica imprecisa de todo este churrerío de post).
Si alguien hace algo muy raver, siempre se puede atascar. Si alguien hace electro atascado, se puede atascar más. Si alguien hace pop fresón, se deforma y se deja super atascado.
Creo yo que eso pensó Sebastian Akchotè, el otro dios de Ed Banger Records (los número uno son Justice), al crear semejante compilado de remezclas que ha trabajo desde 2005 como “Human After All” de Daft, dándole un estilo atascado en un inicio y muy estilizado al final.
Así es la música de SebastiAn plasmada en otras obras: lo suficientemente sucia como para prender al más puro amante del electro y por demás estilizada dándole matíces no encontrados por los artistas creadores de las piezas.
Un disco re bueno donde sobresale “Walking Machine” de Revl9n que bien podría mezclarse con una manchadés de Teenage Bad Girl.